Ana – Marija Markovina pijanistica izuzetne muzikalnosti i energije

Ana_Marija Markovina (Fotograf: Jasna Lovtinčević)

Ana-Marija Markovina (Fotograf: Jasna Lovtinčević)

Pijanistica Ana – Marija Markovina je jedna od rijetkih glazbenika čije izvedbe ostavljaju trajni zapis u sjećanju, kao doživljaj punine koju glazba može pružiti,čija izvedba kao da u čovjeku otvori neki neidentificirani prozor koji se nalazi visoko iznad mnogih do kojeg dopire samo izvanredna, nadahnuto izvedena glazba, koja prevazilazi mnoga tehnički i dinamički možda izvrsna izvođenja.

Ana-Marija Markovina je prije svega umjetnica izuzetne muzikalnosti, snage, energije, i virtuozne tehnike, s besprijekorno izrađenim svakim tonom i frazom, zaokruženim i naglašenim temama. Izrazito ekstrovertiranon izvedbom u djelu ne ostavlja ništa obskurno, ništa nejasno, sve postaje jasno. Njen slobodan pristup i odvažnost u načinu interpretacije, posebno naglašeni dinamički akcenti, pravilno prepoznati, zaokružuju i daju posebnu dinamiku izvedenim djelima što donosi svježinu i pokreće publiku.

Na koncertu, neovisno čija djela izvodi, interpretacijom pokazuje kako klasična glazba nije samo projekt nekog drugog vremena, ona djelo posve oživi, magično držeći publiku koncentriranu i potpuno ispunjenu.

Ana- Marija Markovina je izuzetna i po izvođenju manje poznatih ili posve nepoznatih djela. Snimila je i izdala nosače zvuka s kompletnim djelima Luise Adolph de Beau i Antona Ursprucha, učenika Franza Liszta. Za snimljena kompletna djela Carla Phillipa Emanuela Bacha, na 26 CD-a , objavljenih u veljači 2014. povodom obilježavanja skladateljevog 300-tog rođendana, Ana-Marija Markovina dobila je prestižnu nagradu njemačke Schallplattenkritik..

U razgovoru kojeg sam vodila s Anom-Marijom Markovina početkom studenog 2014. rekla je kako su ideje za izvođenje ovih autora bile njene, kao i istraživanja i prikupljanja literature o njima.
Ana-Marija Markovina: “Na ideju dolazim jer puno istražujem, čitam biografije u kojima uvijek otkrijem neko novo ime. Onda po arhivima sama istražujem. Tako je bilo i s Luise Adolphe de Beau i s Antonom Urspruchom.”

Jasna Lovrinčević:” Kad proučavate jednog skladatelja polazite li od djela ili biografije?”
Ana Marija Markovina: “To se potencira uzajamno. Kod Ursprucha bilo je tako da sam pošla od glazbe, a onda sam tek studirala biografiju, i našla sve potvrđeno što sam mislila. Nazvala sam njegovu unuku, Weroniku Kirche koja živi u Münsteru i pitala je li istina da je Anton Urspruch (njen djed) bio takav i takav i ona je rekla: „Da, baš je takav bio, kako ste to pronašli?“ Može se jako puno psihološloih elemenata zaključiti iz glazbe. Naravno, što više znam o osobi i vremenu onda više mogu razumjeti kako je djelo napisano. Sve ide kao spirala.”

Ovaj studiozni pristup djelu u smislu njegovog što boljeg razumijevanja rezultira Markovinovom izuzetno uvjerljivom interpretacijom.

Ana_Marija Markovina (Fotograf:Jasna Lovrinčević)

Ana-Marija Markovina (Fotograf: Jasna Lovrinčević)

Ana Marija Markovina ima široki reportoar, na koncertima je izvela skoro sva djela klavirske literature. Bilo je zanimljivo čuti zašto je odabrala baš Lisztovog učenika.
Jasna Lovrinčević: ” Je li Vas virtuoznost privukla?”
Ana -Marija Markovina: “Volim Liszta svirati jer smatram kako je sve njegovo (djela) ugodno, pijanistički, i leži mi jednostavno, a toliko ih (skladtelja) ima koji su došli poslije njega, a nitko ih ne poznaje. Malo se osjećam kao odvjetnik koji radi protiv ovog „muzikalnog Darwinizma“ u svijetu; što se više svira to se više zna, što se više se zna to se više svira, a ima toliko blaga oko ovih velikih i jedinstvenih da smatram kako je svijet zaslužio da se i njih malo sluša. Ja volim slušati nešto sto ne poznajem i volim svirati nešto sto ne poznajem. Urspruch je bio Lisztov najvažniji učenik i on je strahovito teška djela pisao, a ja volim „sportske“ stvari, ne mogu reći da ne volim.”

Ana-Marija Markovina često nastupa s različitim programom i po dva puta tjedno, a tijekom velike njemačke turneje u studenom 2014. s orkestrom Klassische Philharmonie Bonn kao solist na programu je imala dva koncerta (Konzert za klavir i gudače d-mol Wq 23 Carla Phillipa Emanuela Bacha i Koncert za klavir i orkestar br. 12 A-dur KV 414. od Wolfganga Amadeusa Mozarta) što je također poseban izazov jer solisti obično izvode samo po jedan koncert tijekom nastupa.

Jasna Lovrinčević: “Puno svirate, nastupate, snimate, teoretski radite. Pretpostavljam kako ne trebate puno vježbati?”
Ana Marija Markovina: “Imam nedjeljni prosjek vježbanja, ali nije mi toliko ni potrebno. Non-stop sviram, živim s tim. Pripremim se za koncerte, to je normalno, ali ne kao kada sam mala bila ili mlađa pa da trebam vježbati da nešto tehnički riješim. Sve je u sustavu, nemam tehničkih ograničenja, samo učim (novi tekst), to mi je svakodnevni posao. Mislim da sam dala preko 2000 solo koncerta. Jako brzo učim i jako brzo pamtim (notni tekst) to mi je od malena bila mala nagrada i za to ne trebam puno. Prvi stavak Mozartovog Koncerta (br. 12 A-dur KV) 414. memorizirala sam za tri i pol sata. To nije puno, ali onda počinje ozbiljan rad, tempo i izrada koncerta.”

Jasna Lovrinčević: “Kada ste na pozornici osjeti se kako ste posve opušteni i ležerni, bez imalo napetosti.”
Ana Marija Markovina: “Da ne osjećam nikakvu napetost.”

U tijeku 2014.godine Ana Marija Markovina je imala intenzivne nastupe; u ožujku u Senatu u Hamburgu održala je promociju CD-a s djelima Carla Phillipa Emanuela Bacha, u rujnu je svečanim koncertom otvorila koncertnu dvoranu pri Njemačkom veleposlanstvu u Washingtonu i imala dvije turneje s održavanjem majstorskih tečajeva; u lipnju u Uzbekistanu i u ožujku po Srednjoj Americi. U studenom 2014. kao solist orkestra Klassische Philharmonie Bonn, u zgusnutom programu održala je seriju koncerata po Njemačkoj uključujući i koncerte u Hamburgu i Kölnu neovisne o turneji.

Ana Marija Markovina unatoč stalnom koncertnom i pedagoškom angažmanu, istraživanju, putovanjima, i brizi i odgoju kćerkice, pri koncertnim izvedbama je posve skoncentrirana.
Jasna Lovrinčević: Na koncertu ste posve skoncentrirani i posve posvećeni izvedbi (?)
Ana Marija Markovina: “Naravno, i to je jedna čudna mješavina, na jedan način se odmorim, a na drugi način se užasno umorim, to osjetim sljedeći dan, ali koncentracija u tom momentu je prilično zen budistična.”

Ana_Marija Markovina (Fotograf:Jasna Lovrinčević)

Ana-Marija Markovina (Fotograf: Jasna Lovrinčević)

Početkom sljedeće godine Markovina kaže kako će se posvetiti pisanju i objavljivanju svoje prve knjige u kojoj će biti sabrana njena pedagoška iskustva i u kojoj će pisati o značaju sviranja nekog instrumenta.
Ana-Marija Markovina: “Imam jako puno toga što je je potrebno reći. Znam da određene stvari imaju dobro djelovanje, na primijer na učenike i studente kada dajem pijanističke (majstorske) tečajeve. Ima stvari koje direktno pomažu i šteta ih je zadržati za sebe i teško ih je zadržati za sebe. Počela sam praviti zabilješke i onda mi je došla ideja da napišem knjigu. To je bilo prije tri i pol godine, koncept je već bio gotov, ali ostala sam u drugom stanju, osnovala svoju agenciju, održavala koncerte i snimala tako da nije bilo više vremena za pisanje. Od siječnja ću se povući par mjeseci da napišemo knjigu. To ću napraviti zajedno s mužem. Ima svih mogućih aspekta unutra u knjizi. Sviranje jednog instrumenta ima jako puno djelovanja koja jednostavno dobro čine: dobro duhu, dobro tijelu, dobro razmišljanju, dobro duši. Htjela bih motivirati svakog do koga mogu doprijeti da sjedne opet za klavir i počme baviti se glazbom. Po mom shvaćanju, nešto bolje za svoj duh ne može se napraviti. Pisala bih o tome i zašto mi ne slušamo suvremenu glazbu, zašto uspijeva suvremena umjetnost, a glazba ne, zašto se čovječanstvo uopće okreću od ozbiljne glazbe, zašto više ne možemo sat vremena slušati koncentrirano itd. Ako dvoje, troje sjedne za klavir (nadahnut čitanjem knjige) onda sam postigla to što želim. Isto tako imam puno dedukcija što se sve od sviranja može naučiti; vlastito shvaćanje života, kako postupamo s nama samima, kako s maskama, što su pauze u glazbi, što se dešava u mozgu za vijeme pauze, je li pauza u glazbi živa materija ili crna rupa, što je to puls, kako dijelimo dan, koja očekivanja imamo za sebe, kad planovi nisu realni itd…. Imam toliko praktičnih stvari i vrijeme je da se to napiše.”

Jasna Lovrinčević: I Frederic Chopin je pisao praktična uputstva za određena izvođenja.
Ana Marija Markovina: “I Chopin i Schumann svi su bili prosvječeni, i strahovito su puno znali. Uvijek je pitanje čemu radimo nešto novo, kad je sve već bilo. Ja ipak mislim da bih možda ja mogla na današnji, lagano pristupni način uspjeti to opisati.”

Jasna Lovrinčević: “Kada bi knjiga trebala biti objavljena?”
Ana Marija Markovina: “Htjela bih na ljeto završiti. To je sve jako izazovno, a poslije me čekaju nova snimanja Ursprucha, veliki Mozartov projekt i još puno toga.”

Ana – Marija Markovina na još jedan, izuzetno lijep način približava glazbu publici. Zajedno sa suprugom, prof. dr. Helmuthom Reuter, u dvorani svoje vile Henn u Kölnu redovno za posjetitelje organizira koncerte i znanstvena predavanja.

Jasna Lovrinčević: “Kada ste počeli cikluse koncerta i predavanja u Vili Henn?”
Ana – Marija Markovina: “Počeli smo prošle godine i to spontano. Ta kuća je pod spomeničkom zaštitom i iznutra i izvana. Ima krasnu salu tako da smo spontano odlučili raditi na naš način, kako mi smatramo da bi kultura trebala biti, odnosno oživjeti staru salonsku kulturu. Počeli smo za prijatelje prošle godine, ali bilo je toliko prijava da smo odlučili nastaviti. TV postaja WDR je o radu u Vili Henn emitirala jednosatni program. Ljudi vole doći. Ulaz je slobodan. Ne naplaćujemo ulaznice samo ako netko hoće dobrovoljno dati prilog, onda je to dobrodošlo za umjetnike, ili za predavanja ili dobrotvorne svrhe. Besplatno, uz „hrvatsku kiflu“ i malo vina, malo se popriča i diskutira, to je dio stare kulture. To je mjesto gdje ima još malo vremena i mjesta za razmišljanje.”

Ana Marija -Markovina zajedno s profesorom dr. Helmuthom Reuter priprema i drži ciklus predavanja pod nazivom “Glazba i psihologija”, o kulturnom i psihološkom značenju glazbe u odnosu na duh vremena.
Ana Marija -Markovina : “To su naša predavanja. Helmuth i ja imamo ih nekoliko. To je nešto što jako volimo raditi. U stvari nije da se podrazumijeva o čemu se u nekom djelu radi nego se mora objasniti. Ljudi više ne znaju, nemaju više podlogu iz roditeljske kuće ili iz škole, a mora se ipak nešto znati da bi se muzika razumjela.”

Jasna Lovrinčević: “Što za vas znači Vas cjelokupni glazbeni angažman ?”
Ana Marija -Markovina:“To je nešto što mi omogućuje rast.”

Ana – Marija Markovina je glazbeno školovanje započela u Osijeku, a nastavila u Njemačkoj i Beču uz prestižne profesore postigavši najviši stupanj u glazbi u Njemačkoj, Konzertexamen.

Comments are closed.

Impressum    Privacy Policy

© 2013 - 2020 uvihoruvremena.com. Alle Rechte vorbehalten.